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“Intronauta” es un tema intenso y desgarrador que muestra la habilidad de la banda para crear música extrema y emocionante. Con su ritmo acelerado y sus riffs pesados, este single es un ejemplo perfecto del sonido que ha caracterizado a Witchour desde sus inicios. Además, la canción combina elementos del hard rock, agregando una capa adicional de complejidad y profundidad a la música.
Pero “Intronauta” es más que solo una canción, es un viaje hacia las profundidades del ser, en busca del rostro original y la dimensión espiritual. La letra explora la disolución de la dualidad y los límites, donde lo observado y el que observa se unen en un todo. Este tema es un tributo a la novela “Demián” de Hermann Hesse, una obra que ha sido una gran inspiración para la banda.
Es posible que quienes estén familiarizados con la novela reconozcan frases y referencias en la letra, lo que agrega una capa adicional de profundidad y significado a la canción.
Sobre la banda.
Witchour se formó en 2014 por los guitarristas Ezequiel Catalano (ex Climatic Terra/Lörihen) y Federico Rodriguez (ex Climatic Terra), junto al cantante Alejandro Souza (ex Frater/Ziran), a quienes luego se les sumaron Marco Ignacio Toba (ex Thabu/Hagen) y Javier Cuello (Anomalía/V.I.D.A).
En su propuesta, Witchour abarca influencias que van desde el Death Metal Melódico hasta el Hard Rock, haciendo de la melodía su gran recurso, lo que les da un estilo propio y particular. Los conceptos que abordan con su lírica, así como los simbolismos presentes en su estética, son de carácter introspectivo y esotérico.
A fines del año 2014, produjeron un EP conceptual de cuatro canciones titulado “The Haunting“. Dicho material fue grabado, mezclado y masterizado en Absolute Studio bajo la tutela de Iván Iñiguez (O’Connor/Helker) y Cristian Abarca (Helker/Lörihen). Luego de haber sido publicado, cosechó reseñas favorables en sitios nacionales e internacionales especializados en el género:
“Luego de tan solo una escucha nos damos cuenta de que WITCHOUR es la gran excepción en un mar de bandas como las que he descrito más arriba. Aún hay músicos que se preocupan por el detalle y cuidan, antes que nada, el producto final: la canción.” (Leonardo Rodríguez Luque para Rocktambulos AR)
“There is a rather excellent level of maturity in this band’s songwriting and the contrast between verse and chorus makes them stand out in the world of melodic death metal in a way which is very much lacking in the scene right now.” (Philip Whitehead para Rock Sins UK)
“El trabajo versátil de las guitarras suena de una calidad imprescindible, con una gama de riffs potentes que marcan el tono de las composiciones. La melodía en su justa medida es otro factor preponderante, manteniéndose lejos de sonar exagerada. Todo esto con una base rítmica que sostiene el conjunto con maestría. Claro que las voces son uno de los puntos destacados, ya que muestran una buena variedad, destacan en los guturales y no suenan “cursis” en sus pasajes limpios. Este factor hace que prácticamente las cuatro canciones suenen pegajosas, algo raro y difícil de lograr en los estilos propuestos.” (Vitor Franceschini para Portal Do Inferno BR)
En los años siguientes, la banda se dedicó a difundir su material en vivo, llegando a ser soporte en Septiembre del 2016 de los suecos Soilwork, pioneros del death metal melódico a nivel mundial y recibiendo críticas positivas de los medios de prensa que presenciaron el show:
“Muy aparte de ver a SOILWORK, WITCHOUR era una de las bandas que no quería perderme. A esta agrupación se le han atribuido muy buenos comentarios, y se les nombra constantemente como una de las nuevas representaciones del metal argentino, ¡y no decepcionaron! Un set plagado de buenos temas, entre los que destacaron los de su primer lanzamiento, el EP The Haunting, que consta de 4 tracks, y que la verdad no tuvo nada que envidiarle a una banda extranjera.” (Frank Hernandez para Rocktambulos AR)
Meses más tarde, Witchour pasó por los estudios de Vorterix Metal y, luego de una entrevista con Javier ‘Knario’ Compiano (Plan 4), realizaron un avant premiere del videoclip perteneciente a “The Hunger”, corte de difusión de su primer material de estudio.
En junio del 2017, Witchour lanzó Night Hag & El Pacto, un single doble que fue grabado íntegramente en La Cueva Studio por Ezequiel Catalano, mezclado y masterizado por Nicolás Ghiglione en PGM Studios, y que fue muy bien recibido por los medios y los seguidores de la banda.
“En una escucha más desatenta, el oyente fácilmente pensaría que Witchour se pierde entre los grandes nombres de Europa, ya que han demostrado tener potencial y material de calidad. El único defecto del EP es que es muy corto (dos canciones), ya que despierta curiosidad por saber cómo sería un disco completo de inéditas.” (Victor Augusto para Metal Na Lata BR)
Luego de varios años de silencio, Witchour decide volver con su primer larga duración bajo la escoba: Escorpio Asciende, un disco de diez canciones que tiene como concepto principal a la muerte y los procesos de transformación. El albúm está previsto a ser lanzado a principios de octubre del año corriente.
Entre fines del 2023 y principios del 2024, “El Augurio” y “El Sueño De La Serpiente” fueron lanzados como adelantos. Ahora mismo, “Intronauta” sirve como tercer y último paso previo a la gran ceremonia.
Actualmente, Witchour se considera a sí misma una orden discreta, por lo que la identidad de los miembros, que se cree están desperdigados por el mundo, ya no tiene mayor relevancia. Aunque algunas personas insistan con seguir adjudicándose la autoría de las canciones, decidir si creerles o no es algo que dejamos a criterio de cada oyente.
Sigue y escucha a Witchour en sus redes sociales y plataformas digitales.
